domingo 5 de julio / 22:00

o:León..

e:Acceso libre..

Fre García presenta un directo íntimo y honesto donde la voz y la guitarra construyen una propuesta emocional y cercana. Sus canciones se mueven entre la sensibilidad y la intensidad, conectando desde lo esencial. Una nueva voz dentro del circuito independiente que comienza a abrirse paso en directo.

martes 7 de julio / 22:00

o: Asturias..

e: Acceso libre..

Pancho and Lefty (a.k.a Tito valés y Luis Navarro) son un dúo al que une un amor por las cosas sencillas en general y por las melodía bonitas en particular, con trayectorias musicales contrastadas especialmente durante los 90 (Uno en Austalian Blonde y el otro en Detritus x, Nosotrash, Edwin Moses o Moonglow) unieron sus fuerzas para preparar canciones que llevaban años escuchando, canciones de todo tipo y condición, con un denominador común, una melodía que les hablaba a los dos por su sencille

jueves 9 de julio / 22:00

o: Alemania..

e: Acceso libre..

Peter Piek nacido en Karl-Marx-Stadt, la antigua Alemania del Este, es un pintor, cantante y compositor, multi-instrumentista, autor y artista de performance. Vive en Leipzig, y ha hecho giras y exposiciones en tres continentes y ha tocado y expuesto en más de treinta países.
Él es bien conocido por su voz única, su peculiar estilo de pintura, sus canciones atemporales y, especialmente, por su voluntad de vincular la música y la pintura.

viernes 10 de julio / 22:30

o: EEUU..

e: Acceso libre..

Acid Tongue es una banda de garaje estadounidense influenciada por el soul clásico, el punk y el rock psicodélico. Formada en un húmedo sótano de Seattle en 2015, la banda se lanzó inmediatamente a la carretera, realizando extensas giras por Estados Unidos y Europa y perfeccionando su marca única de rock & roll.

El cuarto larga duración ACID ON THE DANCEFLOOR, editado en la primavera de 2024, muestra su sonido característico y un enfoque básico de la música rock. Incorporando elementos de glam, R&B y post-punk, el álbum es un viaje ácido, ruidoso, funky y caótico que redefine el «sonido Seattle».

viernes 10 de julio / 17:00

sábado 11 de julio / 11:30

e: Acceso libre..

Llega la 7a edición de la Escuela de Pensamiento Feminista
de AMA Asturies. Los días 10,11 y 12 de julio en Kuivi Almacenes pasarán ponentes del
ámbito local hasta el internacional. No te pierdas la cita anual del feminismo que viene a
transformarlo todo.
¡Arriba las que luchan!

domingo 12 de julio / 22:00

o: EEUU..

e: Acceso libre..

𝐌𝐀𝐊𝐄𝐖𝐀𝐑 es una lucha. Una lucha contra la ignorancia, el odio y todo lo que intenta frenarte. Desde Nueva York, este trío con raíces latinas mezcla punk rock, hardcore y melodía con una intensidad arrolladora. Su música es un grito de resistencia, un himno a la libertad de ser quien quieras ser. Con influencias de Hot Water Music y Rise Against, sus canciones hablan de caídas, victorias y el coraje de seguir adelante.

jueves 16 de julio / 22:00

o:Andalucia..

e:Acceso libre..

ESMERALDA es una nueva banda más nacida en el seno del colectivo Andalucía Über Alles. En esta ocasión se trata de un proyecto de dos personas que se aventuran a explorar el amplio espectro del synth pop y el dark wave, siempre con una tendencia hacia sonidos ochenteros. Con un imaginario inspirado por lo distópico y la ciencia ficción, la banda usa este marco conceptual para tratar temas políticos que nos atraviesan hoy en día.

viernes 17 de julio / 22:00

o: Cantabria..

e: Acceso libre..

Grey Giant es una banda de stoner, heavy-psych de Santander que ofrece su versión del sonido desert de los 90 con retazos doom y psicodélicos propios del género.

En 2022 lanzan Turn To Stone, o dos días de semi directo en Ovni Estudios en el que muestran su lado más crudo y enérgico para en 2024 regresar con un más extenso Conversus In Lutum en el que desarrollan partes más densas y experimentales, con un sonido fiel a unos directos de intensidad particular y lugar para la improvisación.

lunes 20 de julio / 22:00

o: Asturias / Argentina..

e: Acceso libre..

La Ronda Mágica 💥
Los grandes clásicos del cancionero español y latinoamericano como nunca los has escuchado.
Un show en vivo con arreglos originales, mucha improvisación y una ronda de artistas que harán que cada concierto sea único.
Una propuesta para cantar y recordar entre todas las generaciones.

jueves 23 de julio / 22:00

o:Japón..

e:Acceso libre..

⇨ John Zorn produjo y publicó sus dos primeros álbumes.
⇨ Rosalía utilizó su canción “Matsuri-Shake” como intro de su gira Motomami Tour.
⇨ Recientemente fueron banda invitada de Turnstile en Japón.

NI-HAO!!!! es una banda femenina única de “cheer punk” formada en Kioto en 1999, conocida por su enérgica mezcla de punk y música electrónica, así como por sus distintivos arreglos vocales.

sábado 25 de julio / 22:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

Roca Pintada son un trío avilesino de post-punk macarra y melancolía en ritmos bailables.

martes 28 de julio / 22:00

e:Acceso libre..

o:Valencia..

Rey Don Perro es el proyecto musical en solitario del músico, compositor y productor valenciano Lluisen Capafons (miembro de Gazella). Su propuesta destaca por un sonido ecléctico que mezcla bases de rock y grunge con música urbana y contemporánea.

viernes 31 de julio / 22:00

o: Andalucía..

e: Acceso libre..

Dos constantes definen a la URSS desde su nacimiento a finales de 2005. Por una parte su férrea fidelidad a una identidad netamente punk, entendida como una nutrida variedad de registros que abarcan desde el punk londinense del 76-77, la escena californiana inmediatamente posterior –con Dead Kennedys a la cabeza-, la ola surgida en los albores de 1980 a ambos lados del Atlántico y, sobre todo, la tradición de punk ibérico clásico, entre otras influencias que toman como propias y actualizan como nadie ha hecho antes en el nuevo siglo en nuestro país. Por otra, una marcada y reconocible personalidad propia: nadie suena como ellos. A pesar de que su perfil en medios siempre ha sido bajo, dada su filosofía netamente DIY que no buscaba promoción en los canales habituales, en su camino han influenciado a un montón de nuevas bandas cercanas al punk, tanto en Latinoamérica como en España.

sábado 1 de agosto / 22:00

o: Italia..

e: Acceso libre..

La historia de The Peawees se remonta a La Spezia (Italia) allá por 1995, cuando se juntan 3 adolescentes y publican un album de debut, calramente influenciado por el punk rock. Desde entonces, la banda ha girado por USA, UK y Europa y han publicado discos en varios sellos de distintas partes del mundo. The Peawees son considerados en la actualidad uno de los mejores grupos de la escena europea del rock ‘n’ roll.

Llevan activos más de 25 años en los cuales no han cesado de contaminar su sonido con el mejor punk, rock n roll, garage, rock, soul y rhythm ‘n’ blues.

lunes 3 de agosto / 22:00

o: Asturias / Argentina..

e: Acceso libre..

La Ronda Mágica 💥
Los grandes clásicos del cancionero español y latinoamericano como nunca los has escuchado.
Un show en vivo con arreglos originales, mucha improvisación y una ronda de artistas que harán que cada concierto sea único.
Una propuesta para cantar y recordar entre todas las generaciones.

martes 4 de agosto / 22:00

o: Asturias..

e: Acceso libre..

Vixil entama col proyeutu va cinco años. Dende entós asoleyó cuatro discos: "Llévame xera" (2020), "Adulces" (2023) un e.p. "S.E.C.R.A.", nel 2024 y "un requexu" esti 2026.
Los sos cantares, dalgunos instrumentales y otros cantáos, pasen de la electrónica al technopop axuntando samples, xugando coles voces propies y robáes y, a vegades, con daqué de querencia pol ruíu. Mentanto la temática suele tar venceyada a lo costumbrista y lo máxico

miércoles 5 de agosto / 22:00

o: Alemania / Asturias..

e: Acceso libre..

Mejor tarde que nunca… ¡Por fin llegan Herr Manos al Kuivi! La banda presenta por primera vez en Uviéu su segundo álbum, significativamente titulado ¡YA!, grabado entre 2018 y 2019 y autoeditado en enero de 2025.

En este trabajo, los hermanos astur-germanos ponen el foco en las contradicciones y singularidades de la condición humana a través de un sonido de raíz punk que no teme explorar nuevos horizontes y mezclarse con otros estilos.

jueves 6 de agosto / 22:00

o:EEUU..

e:Acceso libre..

Evolfo es ese sonido que se abre paso entre la estática de las frecuencias más bajas de la radio y se escapa por la puerta trasera de un bar iluminado por luces de neón rosas. Habituales de los clubes y espacios autogestionados de Brooklyn, así como de algunas de las mejores salas alternativas y sótanos de conciertos de costa a costa, Evolfo ha forjado un repertorio tan aventurero como enérgico a lo largo de sus giras por Estados Unidos y Europa. Con cada actuación en la que se apiñan sobre el escenario para ofrecer su explosivo directo, suman nuevos seguidores y auténticos devotos.

viernes 7 de agosto / 22:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

BOPS es el proyecto de 3 hermanos, Louis, Oscar Germain y su amigo Tom. Gracias a dos primeros álbumes con toques garage-pop y una serie de shows europeos, el grupo destacó y confirmó la exuberancia de su música en vivo. Habiendo dominado las influencias de sus primeras producciones, el grupo adopta una visión ingeniosa y decididamente más personal de la música, que les permite avanzar hacia otros horizontes, más agudos (Fat White Family, Talking Heads) y más atrevidos (Mgmt, Foxygen).

domingo 6 de agosto / 22:00

o:Galicia..

e:Acceso libre..

Pablo Vila es músico, escritor y poeta vigués. Actualmente se encuentra de gira presentando su nuevo trabajo, “Aliento para creer”. En este directo en solitario, íntimo y acústico, recorre también su trayectoria anterior a través de discos como “Velas Rotas” (producido por Miguel Ángel Hernando “Lichis”), “Mintiéndote a la cara” (Casa de Tolos – Segundo Grandío) y “Noches Largas”. Su propuesta transita entre el rock, el pop y la canción de autor, dando forma a un concierto cercano y personal.

lunes 10 de agosto / 22:00

o: Asturias / Salamanca..

e: Acceso libre..

Inoxidables son un dúo formado en la Universidad de Salamanca a mediados de los 90, Tuvieron repercusión como grupo de culto pionero del inde español. Influenciados por Golpes Bajos, New Order o the Chameleons, participaron en el recopilatorio de RCA/Virus, “La única alternativa”, obra fundacional del indie español. Publican "Azul" (1996), desaparecen y retornan en 2018. Atmósferas synth pop, guitarras etéreas, lírica de la insatisfacción, presentando su quinto álbum "El mapa de la herida"

jueves 13 de agosto / 22:00

e:Acceso libre..

o:Galicia..

Carla Lourdes llega a Oviedo para transformar el escenario en un refugio íntimo donde la emoción manda. Con una voz que acaricia y atraviesa, y letras que parecen escritas en los márgenes de nuestras propias vivencias, Carla Lourdes invita al público a sentirse parte de cada verso. Una cita imprescindible en Oviedo: emoción a flor de piel, canciones honestas y una conexión real que convierte cada directo en algo irrepetible.

sábado 15 de agosto / 22:00

e:Acceso libre..

o:Alicante..

The Caries Company es una banda de egg punk procedente de Alicante, uno de esos artefactos sonoros nacidos en la periferia que parecen diseñados para reventar cerebros y pistas por igual. Ocultos tras estética DIY, sintes baratos y actitud marciana, el grupo funciona como un laboratorio de ruido urgente donde todo vale mientras sea rápido, pegajoso y ligeramente defectuoso. Su música es una descarga de egg punk acelerado, con base de ritmos nerviosos, guitarras mínimas y líneas de sintetizador que chirrían, burbujean y se retuercen como cables pelados. Canciones cortas, directas, sin relleno, construidas a base de loops adictivos y estribillos absurdamente memorables. Hay algo casi infantil en su planteamiento, pero también profundamente adictivo: puro punk mutante, donde el caos está perfectamente medido y cada tema parece a punto de descarrilar… pero nunca lo hace. Sonido lo-fi, espíritu DIY y una energía que conecta directamente con el nervio más gamberro del underground actual.

lunes 17 de agosto / 22:00

o: Asturias / Argentina..

e: Acceso libre..

La Ronda Mágica 💥
Los grandes clásicos del cancionero español y latinoamericano como nunca los has escuchado.
Un show en vivo con arreglos originales, mucha improvisación y una ronda de artistas que harán que cada concierto sea único.
Una propuesta para cantar y recordar entre todas las generaciones.

martes 18 de agosto / 22:00

e:Acceso libre..

o:Asturias..

Paxareto vuelve a levantar el vuelo con canciones personales y textos en castellano. Diego “Manfred” Tioda, Héctor Ossobuko, Roni Río, Rubén Casal y Pedro Puma, se han juntado para sacar nuevo disco. Lejos de fórmulas fáciles y caminos previsibles, el grupo construye un trabajo lleno de matices, donde conviven la canción, la experimentación, la psicodelia y una sensibilidad propia que convierte cada escucha en un descubrimiento. Con un sonido de guitarras que bebe de la psicodelia, ecos del Paisley underground y destellos de folk rock sesentero, todo esto ocurriendo ahora mismo en un garaje asturiano.

jueves 20 de agosto / 22:00

o:Madrid..

e:Acceso libre..

Joder Juan es una banda madrileña de pop-punk formada en mayo de 2019 tras un concierto de Airbag. El grupo está compuesto por Blanca (voz), Juan (guitarra), Jaime (bajo) y Harold (batería). Destacan en la escena underground de Madrid por combinar letras sentimentales con una actitud desenfadada y punk.

sábado 22 de agosto / 22:00

o: Valencia..

e: Acceso libre..

La Antigua Fe se forma en València en agosto de 2024, después de dos años de buenas intenciones y pocas acciones. Rafael Antón y José Aguado ponen en común material al que no han podido dar salida en sus otros grupos y empiezan a moldear un proyecto de pop electrónico sin complejos, que no renuncia a ningún estilo: se acerca formalmente tanto al synthwave y el synth pop más clásico como a la experimentación con fraseos y ritmos urbanos; con letras pasan de ensoñaciones románticas a oscuras y pesimistas, como una forma de exorcizar un periodo convulso

jueves 27 de agosto / 22:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

Infección es una banda de hardcorep punk surgida en 2011 en el occidente de Asturias. Desde entonces han realizado varias giras DIY, dado más de un centenar de conciertos y publicado 2 álbumes de estudio y algún que otro material.

lunes 31 de agosto / 22:00

o: Asturias / Argentina..

e: Acceso libre..

La Ronda Mágica 💥
Los grandes clásicos del cancionero español y latinoamericano como nunca los has escuchado.
Un show en vivo con arreglos originales, mucha improvisación y una ronda de artistas que harán que cada concierto sea único.
Una propuesta para cantar y recordar entre todas las generaciones.

martes 1 de septiembre / 22:00

o: Francia..

e: Acceso libre..

Inspirados por las atmósferas oscuras y cinematográficas de David Lynch, así como por los vibrantes colores pop de Shame, Basic Partner siembra la confusión entre lo pesado y lo suave, como una relación entre dos personas. Con sonidos que fusionan la melancolía del post-punk y la vivacidad del pop, la banda crea un universo sonoro en torno a texturas electrónicas y riffs incisivos, revelando las tensiones y complejidades de la vida moderna.

domingo 6 de septiembre / 13:00

o: Asturias..

Entradas

jueves 24 de septiembre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Reconocido discípulo de Will Oldham y Bill Callahan, este artista se mueve con naturalidad por los terrenos de la música americana, tocando la guitarra con precisión y cantando con la misma soltura en los lenguajes musicales de Neil Young y Jean-Louis Murat. En el último año ha compartido escenario con artistas como Bill Callahan, Explosions in the Sky, Lambchop, Matt Elliott, Dark Dark Dark, Sebadoh, J Mascis, Stuart A. Staples, Elysian Fields y Pillars & Tongues, entre otros.

jueves 1 de octubre / 21:00

e:Acceso libre..

o:Suiza..

Mucho antes de llegar a un estudio, Sam Snitchy ya gritaba poemas en las calles bajo el nombre de Maniporno: crudo, intrépido, conectado con el caos. Ese fuego aún arde en su tercer álbum, un exorcismo sónico forjado con Marco Fuorigioco (bajo, sintetizadores, guitarras), Philipp Schlotter (sintetizadores) y Domi Chansorn (batería). Juntos te arrastran por una furia punk psicodélica que sangra hacia sombras dark wave, muta en ruido industrial y bruma dub, y se transforma en un pulso techno retorcido — hasta que ya no puedes distinguir dónde termina una cosa y empieza la otra. Y sobre esta tormenta, Sam Snitchy escupe sus palabras como espejos rotos — historias retorcidas y autorreflexivas sobre humanos perdidos en sus propias contradicciones, sobre rutinas vacías y estilos de vida sin sentido disfrazados de éxito, sobre la absurda danza entre el éxtasis y la desesperación.

sábado 2 de octubre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Eightycuts, un órgano hecho de metal y texturas, despliega ríos sónicos y conciertos prolongados que inducen al trance; una propuesta tan punk como vulnerable, a través de composiciones progresivas cargadas de una psicodelia oscura que mezcla una suavidad abrasiva, urgencia y dinámicas ascendentes. El sol negro de una tierra baldía, una llamada desde la lejanía, algo a punto de estallar al ritmo de las oleadas incisivas de una guitarra-órgano, el estallido de una batería nerviosa y voces salmódicas. El dúo se transforma ocasionalmente en trío con la incorporación de Frédéric D. Oberland al saxofón.

jueves 8 de octubre / 21:00

o:Andalucía..

e:Acceso libre..

Maddening Flames se formó en 1990 en El Puerto de Santa María. Tras dos maquetas ficharon por Radiation Records y publicaron Wanderlust (1994) y Six Ways to Sunday (1995), producido por Paco Loco. Se separaron en 1996 y regresaron en 2019 tras el estreno del documental “a friendly fire” sobre la propia banda. En 2024 editaron un nuevo álbum homónimo y retomaron la actividad.

sábado 10 de octubre / 21:30

o: Escocia..

Entradas

Al hablar de Teenage Fanclub estamos haciéndolo de unos iconos del power pop y el folk-rock interpretados según las coordenadas de lo que fue la era del rock alternativo surgido a finales de los años ochenta del pasado siglo. Desde el área de Glasgow y con Norman Blake, Gerard Love y Raymond McGinley como cofundadores en 1989, su brújula fue siguiendo desde el principio el norte que les marcaban las canciones de Big Star, Badfinger y The Byrds. Himnos de sonido denso, impulsados por guitarras y con una marca distintiva clasicista, de madurez bien matizada, con estribillos y armonías vocales cálidas que se te quedaban pegados. Con ese espíritu dieron salida a discos que marcaron aquella época, como “Bandwagonesque” (1991), “Grand Prix” (1995) y “Songs From Northern Britain” (1997), caramelos para amantes de las guitarras que querían evitar las corrientes mayoritarias del grunge y el britpop.

Convertidos en una formación de culto, durante el presente siglo han seguido publicando álbumes que han cosechado una gran acogido entre la crítica especializada y sus acólitos, como es el caso de "Man-Made" (2005), que grabaron en Chicago con John McEntire (Tortoise), "Shadows" (2010), "Endless Arcade" (2021) o su último LP hasta la fecha, "Nothing Lasts Forever" (2023).

jueves 15 de octubre / 21:00

o:Portugal..

e:Acceso libre..

El Saguaro es un power trío de rock psicodélico originario de Lisboa, Portugal. Su sonido evoca la esencia del rock de finales de los 60 y 70, donde una mezcla de riffs salvajes, melodías cautivadoras y letras introspectivas crean una experiencia sonora genuina y personal. Inspirados por íconos como Grand Funk Railroad, Jimi Hendrix, Black Sabbath, Cream, Led Zeppelin, entre otros, El Saguaro busca transportar a su público a la época dorada del rock.

sábado 17 de octubre / 21:30

o: Cartagena..

ENTRADAS

Motivada por los freestyle de FMS, l0rna descubrió el rap con tan solo once años. A los quince grabó su primer tema, marcando el inicio de una carrera que no tardó en desplazar las horas de instituto por jornadas en estudios de grabación. Hoy es una de las nuevas voces del urbano en español: con letras crudas, sensibilidad a flor de piel y una estética muy cuidada, convierte lo íntimo en algo generacional.

En 2024 lanzó su gran éxito “Lip Combo” junto a Metrika y el EP producido por Kabasaki, LA KAWA DE LA LORE. Este año ha presentado su álbum debut MISS UNDERSTOOD. Su actividad no se detuvo ahí: Ha colaborado con artistas como Israel B, Selecta y La Zowi y lanzó singles de gran acogida como “Blancanieves” o “2.0 #1”.

jueves 29 de octubre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Tras dos EPs devastadores, la banda francesa de noise punk TICKLES finalmente lanza su primer álbum. Manteniendo la intensidad cruda que los hizo famosos, el cuarteto se sumerge aún más en el fango para ofrecer su declaración más oscura y furiosa hasta la fecha.

domingo 8 de noviembre / 14:00

o:Navarra..

e:Acceso libre..

La magnética banda que renueva el pop-rock alternativo nacional: Andrea Santiago es una propuesta de fuerte identidad autoral que combina una escritura íntima y profundamente narrativa con un imaginario sonoro cuidado y expansivo y casi cinematográfico. Su arrolladora puesta en escena, emocional y dinámica, mezcla texturas atmosféricas, planos más vulnerables y delicados y momentos de crecimiento instrumental cercanos al post-rock y al rock progresivo.

jueves 12 de noviembre / 21:00

e:Acceso libre..

o:Francia..

Tras años perfeccionando sus habilidades en los clubes y salas de conciertos de Rennes, Malo, Louka, Axel, Lény y Thomas formaron, de forma natural, su banda de rock, Mansion's Cellar, un grupo psicodélico que fusiona influencias australianas y californianas (Osees, King Gizzard) con sonidos tradicionales. Rock, sí, pero con saxofón y saz para alimentar la euforia de la gran fiesta en la que nos sumergen sus melodías, como una explosión de rock irresistiblemente bailable. 

sábado 14 de noviembre / 21:00

o: EEUU..

Entradas

Tras una vida dedicada al trabajo duro, Robert Finley se ha consolidado como uno de los principales exponentes del blues actual. Nacido y criado en la pequeña ciudad de Bernice, Luisiana, Finley pasó décadas tocando música en la calle y liderando el grupo de gospel Brother Finley and the Gospel Sisters antes de hacer su esperado debut discográfico a la temprana edad de 62 años con Age Don’t Mean A Thing en 2016.

Finley también ha participado en varios programas de televisión de gran repercusión, incluyendo la temporada 2019 de «America’s Got Talent» de NBC, donde llegó a las semifinales, y el programa «CBS Saturday Morning».

Tras superar grandes adversidades, como la pérdida de la vista a los 60 años, Robert Finley es reconocido mundialmente como un narrador excepcional y uno de los últimos grandes del blues de la era moderna, una verdadera leyenda viva con aún más magia por descubrir.

jueves 26 de noviembre / 21:00

o:Cataluña..

e:Acceso libre..

El nuevo álbum de SDH, *Rider* (Artoffact Records), propone una crash-body music tensa y directa: estructuras electrónicas vibrantes, sintetizadores afilados y ritmos insistentes. Su portada evoca maniquíes de pruebas de choque: cuerpos expuestos al impacto. Temas como “You Talk, I Listen” y “Cruel” exploran el control emocional; “Rider” habla de autonom
ía lúcida. Colabora Lust For Youth en “Night Visit”. Electrónica para el cuerpo tras la colisión.

jueves 3 de diciembre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Tras un primer EP con gran aceptación (…About Going Home, 2023) y una cincuentena de conciertos por Francia y Europa, la banda de Angers reivindica una fuerte identidad con este nuevo disco, en la confluencia del punk vanguardista, la sensibilidad emo y los paisajes sonoros contemplativos del shoegaze.

viernes 4 de diciembre / 21:30

o:Asturias..

Entradas

El 25 de noviembre de 1976, el Día de Acción de Gracias, en San Francisco, The Band se despide con un concierto lleno de estrellas de la música popular convertido en leyenda gracias al documental de Martin Scorsese «El último vals». El Tiempo Delicuescente recupera a Rioturbio, con las colaboraciones de Sil Fernández y de Puri Penín, para rendir homenaje a una banda imprescindible en nuestra educación musical y, sobre todo, en nuestra educación sentimental.

sábado 12 de diciembre / 21:30

o:Galicia..

Entradas

Triángulo de Amor Bizarro llevan veinte años demostrando que el ruido también puede ser un marco teórico: una forma de ordenar las ideas a base de volumen y de convertir la canción pop en un artefacto incómodo. En “Mi Catedral”, su nuevo disco, amplían el territorio TAB hacia un lugar donde lo mítico, lo político y lo íntimo no compiten, sino que se contaminan. “Mi Catedral” no es un disco sobre la fe, sino sobre la pertenencia. No es un álbum que explique su tiempo; es uno que lo atraviesa construyendo un espacio propio dentro de él. Y ahí está la paradoja TAB: cuanto más áspero suena el mundo, más urgente se vuelve levantar algo que podamos llamar nuestro.