viernes 1 de mayo / 21:00

e:Acceso libre..

El Diablo De Shanghai es una banda de rock nacida en Barcelona que ha emergido desde el underground con un sonido crudo de guitarras, entre el garage, el post-punk y el indie rock. Formado por Juanito Hit, Juana Poch, Víctor Vidal y Albert Muñoz. Tras sus primeros EP y el álbum 113 Pasos Adelante en el Ensanche, la banda sigue afianzando su identidad con discos como Testamento y un directo cada vez más potente. Te gustarán si te gusta el indie rock de siempre y no tienes miedo a demostrarlo.

CORTE! es Gonzalo Barbero (Madrid, 1997) y una larga colección de obsesiones musicales y personales que han acabado encontrando vida en forma de canciones compuestas y grabadas en su propia casa. El pinball de la precariedad laboral, y esa extraña autodetermianción que dan los tiempos preapocalípticos, fueron pretextos más que suficientes para que canciones que giran en torno a fetiches, anécdotas o simples descargas de frustración terminasen por encontrar un tiempo y un lugar en el que desarrollarse. Algunas veces en forma de demos que se completaban en descansos laborales entre letras y algunas de las peores notas de voz jamás grabadas en los asientos traseros de los autobuses de la EMT; otras en el puro divertimento hacer canciones. Entre la influencia de la música Talking Heads o Lizzy Mercier; hasta bandas actuales como Dry Cleaning o Yves Tumor. La ironía y el desdén se encuentran con una propuesta musical que él mismo define como “pop crudo” en guitarras secas, y un sentido del humor ácido, aunque siempre servido con mimo.

sábado 2 de mayo / 21:00

o:Cantabria..

e:Acceso libre..

Las Yhadys es un proyecto musical que surge a finales del año 2020, cuando Sergio Gómez y Estefanía Muriedas unen sus fuerzas para componer unas pocas canciones. Tras la grabación de 2 discos autoproducidos, en 2024 graban su primer disco de estudio en el Puerto de Santa María, con Paco Loco. Ese mismo año son nombrados grupo revelación nacional en el festival Contempopranea. Actualmente presentan su último EP "El futuro es un timo".

domingo 3 de mayo / 14:00

e:Acceso libre..

o:Asturias..

Entre sentimientos a flor de piel y delicadas melodías, Severino se define como un proyecto honesto, que oscila entre la dulzura de un amor adolescente y la amargura de una temprana adultez.

jueves 7 de mayo / 21:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

Alex in Jazz es una formación de cinco músicos —Javi Tei, Santi Boto, Richi Fuentes, Sam Vallina y Sandra Lusquiños— que reinterpreta en clave jazz las canciones de Alexandra in Grey. Su propuesta combina estas versiones con clásicos del jazz más suave, creando un directo elegante, íntimo y lleno de matices.

viernes 8 de mayo / 21:00

e:Acceso libre..

o:Suiza..

Cuando el blues trash más salvaje se encuentra con el synth rock oscuro y juvenil, el resultado es explosivo. Reverend Beat-Man, leyenda suiza del one-man band desde 1992, y Milan Slick, la joven promesa de Berna con una voz única, unen fuerzas en un álbum de diez canciones, Death Crossed The Street, grabado en marzo de 2025 en los históricos estudios Züri West de Berna, bajo la producción de Robert Butler y Matt Bordin.

Tras colaborar en bandas sonoras y giras europeas, estos dos talentos nos presentan un cruce de energías: el rock primitivo y crudo de Reverend Beat-Man se combina con la sofisticación oscura de Milan Slick, generando un sonido que es a la vez brutal y seductor, entre garage, goth trash y punk rock.

domingo 10 de mayo / 14:00

e:Madrid..

o:Acceso libre..

PLASTIC MEAT son una banda afincada en Madrid, formada en 2024,que ofrecen una descarga de frenético punk cargado con altas dosis de rock ́n ́roll. Con influencias que van desde el punk más clásico al más moderno, son un soplo de aire fresco que mantiene el espíritu del 77 aderezado con el sonido enérgico de las bandas de la escena actual australiana.

Sus canciones son breves y directas a la yugular: Guitarras afiladas con punteos a lo Asheton pero que también suenan a The Chats o Split System. Lineas de bajo que cortan como una cuchilla y se fusionan con la batería como si de uno de los primeros discos de Motörhead se tratara. Las líneas de voz, con un característico sonido Lo-fi, te transportan de X-Ray Spex a Amyl and the Sniffers. En Septiembre de 2025 la Banda publica su primer EP con cuatro temas en formato cassette, de la mano de Nuevo Vietnam.

jueves 14 de mayo / 21:00

e:Acceso libre..

o:Valencia..

Elena Játiva es el grito existencialista del "¿quién soy yo?" y del "¿qué hago aquí?", preguntas que atormentan al ser humano desde la más tierna juventud y que, lejos de despejarse con el poso inevitable de los años, nos acompañan hasta el fin de nuestra efímera existencia.​

viernes 15 de mayo / 21:00

o:Madrid..

e:Acceso libre..

Gamusino es una banda conformada por cinco jóvenes de la ciudad de Madrid. Javier Chicheri, Mario Vergara, Ricardo Ramos, Niko Aguirre y Niko Velta parten de un arraigo pasional por el rock argentino y el progresivo inglés de los años 60/70 y pasando por influencias de jazz, punk, música clásica y urbana, flamenco, y folklore castellano, pretenden impulsar la picaresca española a nuevos horizontes desde un origen inusual y con un sonido joven y actualizado.

domingo 17 de mayo / 14:00

e:Acceso libre..

o:Asturias..

Gijón Jazz Band es una big band formada por músicos de todas las edades que interpretan un repertorio dentro de la música jazz, rock o bandas sonoras. En septiembre de 2019 el saxofonista y actual director de la GJB Miguel Gallego, ponía en marcha este proyecto educativo musical. Desde entonces, la GJB ha actuado en numerosas ocasiones en las que el público ha respondido con calurosos aplausos, dejándose contagiar por el entusiasmo y energía que transmiten en sus actuaciones.

jueves 21 de mayo / 21:00

o:Bélgica..

e:Acceso libre..

Formado en 2018 en Charleroi, The WRS es un power trío de garage/psicodélico crudo y enérgico, impulsado por guitarras distorsionadas, una estética DIY y una marcada predilección por el trance sonoro.

Tras un primer LP en directo (2020) y un segundo álbum más logrado (Capicúa, 2022), la banda se está consolidando en la escena psicodélica europea. En octubre de 2025, The WRS regresó con un tercer álbum de estudio, más denso y audaz. Este disco explora nuevos territorios sonoros: su visceral distorsión se fusiona con influencias del krautrock: ritmos repetitivos, paisajes sonoros hipnóticos y estructuras progresivas.

viernes 22 de mayo / 21:00

o:Canarias..

e:Acceso libre..

Un joven creador en contra del establishment, la industria y el capacitismo en el mundo de la música. A través de un post-grunge esculpido a sí mismo con la voluntad clara de ir contra la cultura mientras encandila a aquellos malafortunados de la sociedad que no encuentran hoy día quien les represente por el elitismo de ésta en el rock nacional. Cuarto Marginal representa el artista más creciente en el rock alternativo canario del último año.

domingo 24 de mayo / 14:00

e:Acceso libre..

o:Galicia..

Banda gallega con componentes de Holywater, Allova y Maltien que presenta su primer trabajo. La música de Pastor eléctrico crece desde una base rítmica sólida, con líneas de bajo que funcionan como un mantra en el que caminan las letras que quieren ser las protagonistas. Los pasajes están salpicados por guitarras sutiles y rasgaduras de sintetizador que sorprenden imitando el efecto de un pastor eléctrico. Quien se acerque es seguro que sentirá la descarga.

jueves 28 de mayo / 21:00

o:EEUU..

e:Acceso libre..

Como unos Pop Rocks estallando en la lengua, las neoyorquinas Tchotchke practican un rock’n’roll clásico recubierto de caramelo. Dulce por fuera pero lleno de sorpresas cuando se saborea de verdad, el trío lleva conquistando al público desde 2021 con un sonido con ecos de Rundgren y unas armonías vocales impecables.

viernes 29 de mayo / 21:00

o:México..

e:Acceso libre..

Pájaros Vampiro es una banda mexicana de rock alternativo con espíritu DIY que formará parte de Primavera Sound 2026, consolidando su proyección internacional dentro del circuito independiente. En 2025 lanzaron su álbum debut SE HACE ASÍ, con el que recorrieron más de 26 estados de la República Mexicana. A lo largo de su carrera han abierto para The Drums y han compartido escenario con Boom Boom Kid, Carolina Durante y Bestia Bebé, fortaleciendo su presencia en la escena iberoamericana.

La historia de Pájaros Vampiro comienza cuando Hugo y Abraham, con apenas 17 años, empezaron a hacer música entre patinetas y partidas de Rock Band. Poco después se sumó Edi en la guitarra para grabar Miedo y Deseo, su primer EP, registrado en un estudio casero. Fue un debut de punk crudo y urgente, con letras sobre crecer en la ciudad más grande del mundo y sentir rabia sin tener del todo claro hacia quién. Ese primer material les permitió comenzar a girar de manera autogestiva y compartir escenario con las bandas de punk mexicanas que admiraban. Más adelante lanzaron Buscando Rebeldía, producido por Toño Montes (Los Románticos de Zacatecas), marcando una transición: del lo-fi accidental a una estética sonora intencional. Fue en ese punto cuando Pájaros Vampiro dejó de ser vista como una banda adolescente para comenzar a captar la atención de medios especializados y consolidarse como una de las propuestas emergentes más sólidas de su generación.

Hoy, con un sonido más definido y una identidad cada vez más contundente, Pájaros Vampiro no se detiene: 2026 los encuentra en plena expansión, tocando, girando y llevando SE HACE ASÍ a nuevos territorios. Porque si algo han demostrado es que lo suyo no es una promesa futura, sino un presente en movimiento.

sábado 30 de mayo / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Antoine escribió y compuso Capricornia durante el colapso de una relación romántica y musical. Su historia está ahí entre líneas: un testimonio alegórico de una relación que llega a su fin. Esta vez, las canciones están compuestas para trío, y Antoine se encarga de la producción en el estudio,
dándole a su música una nueva dimensión. 9 temas que se quedan grabados en la memoria, llenos de melodías, vida y decisiones audaces. Cambios de ritmo, solos, coros sorprendentes, baladas y todo el lirismo.

domingo 31 de mayo / 14:00

o:Chile..

e:Acceso libre..

Desde su debut en 2020 con Casi, Ataquemos ha forjado una discografía que oscila entre la melancolía y la experimentación. Luego, con Vilo y No sé, amor amplió su alcance y consolidó un sello sonoro propio, cautivando a la crítica y al público del indie chileno. Actualmente, prepara un nuevo álbum que promete reafirmar su lugar entre los nombres imprescindibles del panorama alternativo.

jueves 4 de junio / 21:00

o:Madrid..

e:Acceso libre..

Jike son Liam, Luis, Leo y el bajista. Hacen música para mear en la calle, aunque también sirve para la micción doméstica. "Rock" es un término aburrido y casi tan obsoleto como la originalidad, pero por ahí van los tiros. La reseña más aclamada de Jike es que suenan un poco a Extremoduro con TDAH. Simplemente un producto de nuestro tiempo y de su generación.

viernes 5 de junio / 21:00

e:Acceso libre..

o:Asturias..

Tras varias demos e íntimos conciertos, Tuya, formado por David T. Ginzo, publicó “Own” su primer EP, editado por Subterfuge Records en 2011. Con una obsesión febril por reinventar y modificar espacios, David T. Ginzo crea a partir de canciones clásicas de pop un laberinto de sonidos con el ruido como concepto para mostrar algo distinto, desestructurando para crear algo nuevo. Con su álbum de 2023 “Proxy” se movió hasta el pop sintético, aunque luego se advierta una mayor complejidad que eso por el modo en que se vacía a bocajarro con su voz grave.

Daga parte de las bases del synthpop primitivo, con cajas de ritmos crudas, un enfoque sonoro minimalista y estructuras quebradizas. En su particular proceso de búsqueda y experimentación, encuentra una personalidad musical arrolladora, que oscila entre momentos de exorcismo industrial y paisajes sonoros delicados, casi ambient, iluminando un camino como la llamarada que emerge de la chimenea de unos altos hornos.

domingo 7 de junio / 14:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

Lea Poldo es LEO PARDA ahora que toca el autoarpa. Presenta en formato trío nuevos temas, otros de su último EP, Una fresca mañana (2025), de trabajos anteriores y alguna versión. Con Marcos Mus (bajo/guitarra) y Gus Pilarte (batería).

jueves 11 de junio / 21:00

o:México / Francia..

Entradas

Austin TV es una de las bandas más influyentes de la música independiente de Iberoamérica. Desde 2001 a 2013, su mensaje marcó profundamente a más de una generación convirtiéndose en una de esas pocas bandas que pueden llegar a cambiar la forma en la que la gente se viste, habla, baila, piensa o vive la vida. Siempre abanderados por su conocido lema “Tu cara no importa, importas tú”. A través del cual se explica el uso de máscaras en sus conciertos. Reaparecieron, diez años después de su disolución, actuando en el Vive Latino 2023 juntando a más de 30.000 personas y publicando su 6º disco de estudio llamado “Rizoma"

Mad Foxes: Después del explosivo Ashamed, una aparición destacada en el Tonight Show de Jimmy Fallon y KEXP, el post-punk extravagante de Mad Foxes regresa con su tercer álbum, Inner Battles. Cuando estos amantes de Shame, Fontaines D.C. y Metz buscan desarrollar nuevas sonoridades, el resultado es un álbum sorprendente y completo. La banda combina Noise y Pop, atreviéndose a fusionar el punk con el kitsch de los años 80, como si Elton John estuviera tomando café con Joe Talbot.

viernes 12 de junio / 21:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

20 años después y tu rap sigue sin molar. No hay una noche sin verano, ni una tarima sin crujir. Va una por los amigos, los de verdad y alguno más. Los que estuvieron y los que no pudieron estar. No nos fuimos a ningún sitio, nos fuimos a todos. Esto es exactamente lo que siempre fue: nada de lo que tú entendías. La perdición te barre.

dominho 14 de junio / 14:00

o:Asturias..

e:Acceso libre..

Gatoperro estará presentando Al norte del Norte (Calvario música), su sexto disco de estudio. Grabado durante 2025 en los estudios Acme de Avilés, cuenta con la mezcla de Paco Loco, mientras que escocés Dennis Blackham se hace cargo del master. Los altos estándares ya habituales en los textos del vallisoletano afincado en Asturias se combinan aquí con acercamientos heterodoxos a diferentes estilos de la música americana: el alt country, el soul, el folk, la americana, o el Tex-Mex, entre otros.

domingo 21 de junio / 18:00

Entradas

Celebra el ARGUYU d’Uviéu por todo lo alto en la SUPERBALL All Stars Pride Edition ✨

La fiesta drag en formato tardeo para una noche de pura FANTASÍA, MÚSICA y ESPECTÁCULO 😍💙💛

Maquíllate, saca tu pluma y luce tu mejor look para 6 horas de show, pop, baile y batallas de lip-sync junto a las drags locales que lo están petando en Oviedo, y dos invitadas llegadas directamente de Drag Race España.

El evento más icónico del año se convierte en una auténtica MANI-FIESTA con:
🎉🌈 Pregón oficial a cargo de Estrella Xtravaganza y Onyx Unleashed
🎧 DJ set de Prince Noir (BAILA Madrid & BAILA Benidorm by Marta Cariño)
⭐ Presentado por La Trosky, toda una diva de la escena asturiana

Un encuentro para la historia: un show único inspirado en las Houses de Nueva York y la cultura Ballroom, donde dos casas se enfrentan en diferentes categorías y pruebas.

jueves 25 de junio / 21:00

o:Dinamarca..

e:Acceso libre..

The Concrete Boys son una extraña camada de gamberros que combinan melodías pegadizas con una garra agresiva. Desde las cavernas del garage danés, el trío The Concrete Boys se erige como una nueva bestia de punk-rock salvaje. Formado por los tres miembros actuales de la legendaria banda PowerSolo — Kim “Kix” Jeppesen, Charlie Shapiro y Mike Sullivan — el proyecto parte de un mismo motor: la explosión del rock sin filtros. Su álbum de debut, Everything’s Better Than You, es un carrusel de riffs implacables y melodías pegajosas que mezclan gamberrismo, irreverencia y ganchos imposibles de sacarte de la cabeza.  En la era del directo instantáneo y las fórmulas fáciles, The Concrete Boys devuelven al garage‑punk su lado más brutamente divertido en una embestida sonora que no pide permiso y que reclama nuestra atención completa, y con urgencia.

viernes 26 de junio / 21:00

o:México / RU..

e:Acceso libre..

Dúo Energético Británico-Mexicano, Basura rock n roll directo a las entrañas. La banda ha recorrido extensamente el territorio mexicano y ha sido participe en diversos festivales junto a bandas como Telekrimen, Ugly Miss Piggy, The Mummies, Generación Suicida entre otrxs, recientemente acaban de editar su primer 7" el cual será presentado en diversos puntos del continente europeo.

domingo 5 de julio / 14:00

o:León..

e:Acceso libre..

Fre García presenta un directo íntimo y honesto donde la voz y la guitarra construyen una propuesta emocional y cercana. Sus canciones se mueven entre la sensibilidad y la intensidad, conectando desde lo esencial. Una nueva voz dentro del circuito independiente que comienza a abrirse paso en directo.

jueves 16 de julio / 21:00

o:Andalucia..

e:Acceso libre..

ESMERALDA es una nueva banda más nacida en el seno del colectivo Andalucía Über Alles. En esta ocasión se trata de un proyecto de dos personas que se aventuran a explorar el amplio espectro del synth pop y el dark wave, siempre con una tendencia hacia sonidos ochenteros. Con un imaginario inspirado por lo distópico y la ciencia ficción, la banda usa este marco conceptual para tratar temas políticos que nos atraviesan hoy en día.

jueves 23 de julio / 21:00

o:Japón..

e:Acceso libre..

⇨ John Zorn produjo y publicó sus dos primeros álbumes.
⇨ Rosalía utilizó su canción “Matsuri-Shake” como intro de su gira Motomami Tour.
⇨ Recientemente fueron banda invitada de Turnstile en Japón.

NI-HAO!!!! es una banda femenina única de “cheer punk” formada en Kioto en 1999, conocida por su enérgica mezcla de punk y música electrónica, así como por sus distintivos arreglos vocales.

jueves 30 de julio / 21:00

o:EEUU..

e:Acceso libre..

Federale es un conjunto formado en Portland, Oregón por seis integrantes. Encabezado por el bajista de Brian Jonestown Massacre, Collin Hegna, la banda fue concebida como una salida para canalizar la inspiración de las bandas sonoras europeas de los años 60 y 70, en particular las de Italia que se hicieron famosas por los géneros Spaghetti Western. Además de los estilos de canciones narrativos de Lee Hazlewood y Nick Cave.

viernes 7 de agosto / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

BOPS es el proyecto de 3 hermanos, Louis, Oscar Germain y su amigo Tom. Gracias a dos primeros álbumes con toques garage-pop y una serie de shows europeos, el grupo destacó y confirmó la exuberancia de su música en vivo. Habiendo dominado las influencias de sus primeras producciones, el grupo adopta una visión ingeniosa y decididamente más personal de la música, que les permite avanzar hacia otros horizontes, más agudos (Fat White Family, Talking Heads) y más atrevidos (Mgmt, Foxygen).

martes 1 de septiembre / 21:00

o: Francia..

e: Acceso libre..

Inspirados por las atmósferas oscuras y cinematográficas de David Lynch, así como por los vibrantes colores pop de Shame, Basic Partner siembra la confusión entre lo pesado y lo suave, como una relación entre dos personas. Con sonidos que fusionan la melancolía del post-punk y la vivacidad del pop, la banda crea un universo sonoro en torno a texturas electrónicas y riffs incisivos, revelando las tensiones y complejidades de la vida moderna.

jueves 1 de octubre / 21:00

e:Acceso libre..

o:Suiza..

Mucho antes de llegar a un estudio, Sam Snitchy ya gritaba poemas en las calles bajo el nombre de Maniporno: crudo, intrépido, conectado con el caos. Ese fuego aún arde en su tercer álbum, un exorcismo sónico forjado con Marco Fuorigioco (bajo, sintetizadores, guitarras), Philipp Schlotter (sintetizadores) y Domi Chansorn (batería). Juntos te arrastran por una furia punk psicodélica que sangra hacia sombras dark wave, muta en ruido industrial y bruma dub, y se transforma en un pulso techno retorcido — hasta que ya no puedes distinguir dónde termina una cosa y empieza la otra. Y sobre esta tormenta, Sam Snitchy escupe sus palabras como espejos rotos — historias retorcidas y autorreflexivas sobre humanos perdidos en sus propias contradicciones, sobre rutinas vacías y estilos de vida sin sentido disfrazados de éxito, sobre la absurda danza entre el éxtasis y la desesperación.

jueves 8 de octubre / 21:00

o:Andalucía..

e:Acceso libre..

Maddening Flames se formó en 1990 en El Puerto de Santa María. Tras dos maquetas ficharon por Radiation Records y publicaron Wanderlust (1994) y Six Ways to Sunday (1995), producido por Paco Loco. Se separaron en 1996 y regresaron en 2019 tras el estreno del documental “a friendly fire” sobre la propia banda. En 2024 editaron un nuevo álbum homónimo y retomaron la actividad.

Entradas

Al hablar de Teenage Fanclub estamos haciéndolo de unos iconos del power pop y el folk-rock interpretados según las coordenadas de lo que fue la era del rock alternativo surgido a finales de los años ochenta del pasado siglo. Desde el área de Glasgow y con Norman Blake, Gerard Love y Raymond McGinley como cofundadores en 1989, su brújula fue siguiendo desde el principio el norte que les marcaban las canciones de Big Star, Badfinger y The Byrds. Himnos de sonido denso, impulsados por guitarras y con una marca distintiva clasicista, de madurez bien matizada, con estribillos y armonías vocales cálidas que se te quedaban pegados. Con ese espíritu dieron salida a discos que marcaron aquella época, como “Bandwagonesque” (1991), “Grand Prix” (1995) y “Songs From Northern Britain” (1997), caramelos para amantes de las guitarras que querían evitar las corrientes mayoritarias del grunge y el britpop.

Convertidos en una formación de culto, durante el presente siglo han seguido publicando álbumes que han cosechado una gran acogido entre la crítica especializada y sus acólitos, como es el caso de "Man-Made" (2005), que grabaron en Chicago con John McEntire (Tortoise), "Shadows" (2010), "Endless Arcade" (2021) o su último LP hasta la fecha, "Nothing Lasts Forever" (2023).

jueves 15 de octubre / 21:00

o:Portugal..

e:Acceso libre..

El Saguaro es un power trío de rock psicodélico originario de Lisboa, Portugal. Su sonido evoca la esencia del rock de finales de los 60 y 70, donde una mezcla de riffs salvajes, melodías cautivadoras y letras introspectivas crean una experiencia sonora genuina y personal. Inspirados por íconos como Grand Funk Railroad, Jimi Hendrix, Black Sabbath, Cream, Led Zeppelin, entre otros, El Saguaro busca transportar a su público a la época dorada del rock.

sábado 17 de octubre / 21:30

o: Cartagena..

ENTRADAS

Motivada por los freestyle de FMS, l0rna descubrió el rap con tan solo once años. A los quince grabó su primer tema, marcando el inicio de una carrera que no tardó en desplazar las horas de instituto por jornadas en estudios de grabación. Hoy es una de las nuevas voces del urbano en español: con letras crudas, sensibilidad a flor de piel y una estética muy cuidada, convierte lo íntimo en algo generacional.

En 2024 lanzó su gran éxito “Lip Combo” junto a Metrika y el EP producido por Kabasaki, LA KAWA DE LA LORE. Este año ha presentado su álbum debut MISS UNDERSTOOD. Su actividad no se detuvo ahí: Ha colaborado con artistas como Israel B, Selecta y La Zowi y lanzó singles de gran acogida como “Blancanieves” o “2.0 #1”.

jueves 29 de octubre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Tras dos EPs devastadores, la banda francesa de noise punk TICKLES finalmente lanza su primer álbum. Manteniendo la intensidad cruda que los hizo famosos, el cuarteto se sumerge aún más en el fango para ofrecer su declaración más oscura y furiosa hasta la fecha.

jueves 12 de noviembre / 21:00

e:Acceso libre..

o:Francia..

Tras años perfeccionando sus habilidades en los clubes y salas de conciertos de Rennes, Malo, Louka, Axel, Lény y Thomas formaron, de forma natural, su banda de rock, Mansion's Cellar, un grupo psicodélico que fusiona influencias australianas y californianas (Osees, King Gizzard) con sonidos tradicionales. Rock, sí, pero con saxofón y saz para alimentar la euforia de la gran fiesta en la que nos sumergen sus melodías, como una explosión de rock irresistiblemente bailable. 

jueves 3 de diciembre / 21:00

o:Francia..

e:Acceso libre..

Tras un primer EP con gran aceptación (…About Going Home, 2023) y una cincuentena de conciertos por Francia y Europa, la banda de Angers reivindica una fuerte identidad con este nuevo disco, en la confluencia del punk vanguardista, la sensibilidad emo y los paisajes sonoros contemplativos del shoegaze.

sábado 12 de diciembre / 21:30

o:Galicia..

Entradas

Triángulo de Amor Bizarro llevan veinte años demostrando que el ruido también puede ser un marco teórico: una forma de ordenar las ideas a base de volumen y de convertir la canción pop en un artefacto incómodo. En “Mi Catedral”, su nuevo disco, amplían el territorio TAB hacia un lugar donde lo mítico, lo político y lo íntimo no compiten, sino que se contaminan. “Mi Catedral” no es un disco sobre la fe, sino sobre la pertenencia. No es un álbum que explique su tiempo; es uno que lo atraviesa construyendo un espacio propio dentro de él. Y ahí está la paradoja TAB: cuanto más áspero suena el mundo, más urgente se vuelve levantar algo que podamos llamar nuestro.